海德格爾曾寫到，“打字機(jī)是一片沒有標(biāo)記的云彩”，“使人手喪失了本質(zhì)地位，而人類卻沒有完全體會(huì)到這種剝離”。隨著媒介的泛濫，我們更加真切地感受到這種“剝離”，感受到線下課堂與線上教學(xué)，現(xiàn)場演唱會(huì)與直播演唱會(huì)之間的差異。智能手機(jī)的普及更讓虛擬世界的通道變得“信手拈來”，數(shù)字的幽靈無時(shí)不在，這不僅使我們能“脫離”身體傳遞信息，并形成了一種主動(dòng)或被動(dòng)的“依賴”。我們被“不真實(shí)”的文字、影像所淹沒，身體仿佛成為一個(gè)不知如何安置的“多余物”，與之相應(yīng)的是，人被“簡化”成信息。劇本殺復(fù)盤解析劇透測評真相答案兇手角色在這樣的背景下，對當(dāng)下的很多年輕人而言，劇本殺可能是他們說話多的時(shí)候，也可能是他們遠(yuǎn)離手機(jī)久的時(shí)候。從中我們不難看到年輕人對具身交流的渴望，渴望暫時(shí)“擺脫”作為傳播中介的機(jī)器，而不愿一直做賽博空間的“幽靈”。在凱瑟琳·海勒看來，“身體還是幽靈”的選擇背后是信息與物質(zhì)性的關(guān)系變化。電子媒介不斷突破物質(zhì)載體的限制，延續(xù)數(shù)千年的“形態(tài)”被迅速取代，人們對物質(zhì)世界的存續(xù)感到“擔(dān)憂”。起初的焦慮來自打字機(jī)對手的剝離，但海德格爾也解釋打字機(jī)并不是真正的機(jī)器，而是一個(gè)“過渡性”產(chǎn)品。更大的焦慮來自計(jì)算機(jī)對“在場”的剝離——人是否能被首先理解為“一套信息程序”？在此背景下，曾經(jīng)人們試圖“克服”的身體，似乎成為一個(gè)重要且不容退讓的“界線”，作為某種“生命”的確證?；氐絼”練?，“在場”對交流的意義已無需多言。值得追問的是，就像打字機(jī)是工具與機(jī)器之間的過渡產(chǎn)品，劇本殺是否也可能是一種“中間態(tài)”？如果元宇宙在技術(shù)上更加成熟，能夠“虛擬”身體，讓人真正地“忘我”，或者人與機(jī)器充分結(jié)合，成為“賽博格”，那么“身體在場”對我們又意味著什么？這些相關(guān)的問題，值得研究者繼續(xù)追問和探究。

除了玩家的主動(dòng)性和代入感以外，劇本殺還結(jié)合了文學(xué)、戲劇、音樂、游戲等，對于像我這樣同時(shí)創(chuàng)作文字、音樂和戲劇的跨界人士，是非常完美的呈現(xiàn)機(jī)制。 四川大學(xué)中華文化傳承與全球傳播數(shù)字融合實(shí)驗(yàn)室的姜振宇也在組建學(xué)術(shù)團(tuán)隊(duì)研究和創(chuàng)作劇本殺，在他們看來，劇本殺在審美形式和情緒流動(dòng)上與沉浸式戲劇有強(qiáng)烈的內(nèi)在聯(lián)系，都是敘事性文學(xué)在科技時(shí)代以多種形式走向大眾之后產(chǎn)生的變體。 通過觀察分析劇本殺的改編、創(chuàng)作、表演、游戲乃至背后的產(chǎn)業(yè)化過程，將從更多元的角度理解人類講述故事、表達(dá)情緒的原始邏輯和內(nèi)在沖動(dòng)。其實(shí)“沉浸式”從媒介史而言，指主要感官被浸泡在非現(xiàn)實(shí)世界的體驗(yàn)，所以當(dāng)劇本殺作為媒介，我愿將其稱為“沉浸文學(xué)”，這也是我認(rèn)為劇本殺的創(chuàng)新所在和推廣意義。 在創(chuàng)作過程中，我也感受到其與傳統(tǒng)小說的差異，比如合格的劇本殺不能有邊緣人物，也就是解構(gòu)了主角和配角、主線和支線之間的關(guān)系，要求每個(gè)角色和故事線占據(jù)同等重要程度，而且需要從每個(gè)人物的角度重述一遍故事，相當(dāng)于戲份平均的多聲部敘事或“視點(diǎn)人物寫作手法”（Point of View），這對于文學(xué)創(chuàng)作也是一種變化。 在一片如火如荼當(dāng)中，科幻向劇本殺的發(fā)展情況如何？據(jù)線下劇本殺交易平臺(tái)“黑探有品”統(tǒng)計(jì)，2019年科幻題材劇本總數(shù)量50個(gè)，總銷量2094套；2020年科幻題材劇本總數(shù)量87個(gè)，總銷量4471套，同比增長一倍以上，這與行業(yè)飛速發(fā)展的整體態(tài)勢相關(guān)。 從題材上看，包含了太空戰(zhàn)艦、機(jī)器人、外星人、喪尸、克隆體、基地、廢土、末日科幻等類型，其中近未來的賽博朋克較多，比如2020年銷量第二的科幻推理本《應(yīng)許之地》，探討了未來人類與仿生人共存之境。 2021年發(fā)行的《七秒永夜》則以未來烏托邦為背景，涉及時(shí)空折疊和量子力學(xué)等科學(xué)理論，終結(jié)局更導(dǎo)向宇宙中的人文思索。 這里所指的“科幻題材劇本”包括了廣義上帶有科幻元素的劇本，并非純科幻本。比如2020年銷量的《璀璨星河》，采用至親離別后變成天上星星的平行時(shí)空立意，帶有很強(qiáng)的情感標(biāo)簽，與大眾爆款本的普遍調(diào)性一致。 而在2020年科幻題材劇本銷量排名靠前的劇本中，情感標(biāo)簽有兩個(gè)，本格或變格推理標(biāo)簽有9個(gè)，說明科幻題材還需要與其他類型相結(jié)合——能打動(dòng)大眾玩家的是情感，能打動(dòng)劇本殺老手的是推理。即便在這樣的情況下，2020年全行業(yè)總銷量的《你好》銷量是《璀璨星河》的六倍，而《璀璨星河》僅排到第70位。 所以，科幻題材劇本殺依然只占極小的份額。為什么會(huì)出現(xiàn)這樣的現(xiàn)象？業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，從創(chuàng)作角度來講，劇本殺需要提供兩層的體驗(yàn)，層是“玩法”，也就是游戲機(jī)制；第二層是“文法”，即優(yōu)美的閱讀感受。劇本殺復(fù)盤答案 所以，一方面需要游戲界的創(chuàng)作者進(jìn)行探索，另一方面也需要更多科幻界專業(yè)人士的參與，在文學(xué)表述和設(shè)定呈現(xiàn)方面給予支撐。由于劇本殺較強(qiáng)的社交屬性和互動(dòng)屬性，這種形式既能滿足現(xiàn)代年輕人“想要成為別人”的心理體驗(yàn)需求，亦能鍛煉其換位思考的思辨能力和思想方式，頗具教育意義。 據(jù)保守估計(jì)，2021年行業(yè)規(guī)模同比2020年增加，玩家數(shù)量增加，作者、發(fā)行和店家數(shù)量與標(biāo)準(zhǔn)也會(huì)隨之。 參考其他行業(yè)的發(fā)展經(jīng)驗(yàn)，我認(rèn)為科幻題材在劇本殺行業(yè)目前尚處于蓄勢賦能階段，依然在期待爆款出圈的作品出現(xiàn)，或有更大能量的“井噴式”爆發(fā)。因此，劇本殺不應(yīng)只是商品，更應(yīng)該成為一種藝術(shù)品，應(yīng)當(dāng)拓展劇本空間，擴(kuò)大受眾群的覆蓋面，以更豐富的主題，引發(fā)更深度的思考。日前傳來消息，劉慈欣授權(quán)的科幻巨著《三體》已在頭部劇本殺公司“探案筆記”進(jìn)入開發(fā)階段。能否成為劇本殺界的《流浪地球》？不禁令人期待。 期待在不久的未來，作者、發(fā)行方及相關(guān)部門對科幻題材予以更多關(guān)注，利用好這一數(shù)字時(shí)代下的新載體，同時(shí)可以考慮舉辦作品評選和獎(jiǎng)項(xiàng)設(shè)置，推動(dòng)其真正成為“沉浸文學(xué)”的新形式，甚至是全民尤其青少年科學(xué)素養(yǎng)的新路徑。